.

Normalmente, cuando menciono algún parecido razonable por aquí siempre soy el primero en señalar que soy muy malo sacando similitudes. Por suerte, en esta ocasión me he topado con que no soy el primero en ver un parecido entre el Morten Harket y Patrick Swayze, como apuntan aquí:

Lo curioso es que viendo esta versión de «Take on Me» en directo para la BBC2 [04m20s] me empezó a recordar a alguien más.

Después de un rato de darle vueltas al final llegué a la conclusión que el parecido que le estaba sacando era a Kurt Russell:

Las imágenes anteriores las he visto en Pinterest y en en esta página con un pequeño spoiler de «Guardianes de la Galaxia Vol. 2». Por cierto, bonito póster de «La Cosa» el que sale en la selección de su filmografía que me sale al buscar kurt russell en Google. Yo lo recordaba algo distinto.

.
a-ha - Take On Me (Official Video) [00:03:48]

.

Después de hacer una pequeña anotación en la entrada del jueves pasado sobre portadas de cómics inspiradas en cubiertas de discos me vino a la cabeza el mítico vídeo de «Take on Me» de A-ha. Mira que he visto este vídeo veces y nunca me había molestado en intentar saber algo más sobre cómo se hizo.

En el poco tiempo que le he dedicado a buscar información de este tema he encontrado más bien poco, siendo esta serie de entrevistas de Ben Beaumont-Thomas para The Guardian la que recoge la historia desde el punto de vista del animador del vídeo musical, Michael Patterson:

Había hecho un corto llamado Commuter [04m43s] que fue pionero en el uso del estulo de animación de boceto a lápiz que posteriormente usario en el vídeo de Take on Me. Estaba experimentando con la manera de crear impresiones fugaces. Si observas a un cuadro de Turner puedes mirar dentro: el estilo puede que sea impresionista pero todavía se puede ver la realidad. Quería hacer animación que tuviera esa cualidad.

Rodaje del vídeo para Take on Me. Fotografía de Michael Patterson.

Mi compañera Candace [Reckinger] y yo recibimos una llamada de nuestro distribuidor. “Este hombre en Hollywood quiere una copia gratuita de Commuter,” dijo. “Le he dicho que se vaya al infierno pero, si le queréis llamar, este es su número.” Lo anoté en un trozo de papel y lo guardé en mi cartera. Diez meses más tarde estábamos en Los Ángeles y se nos agotaba el dinero, así que llamé al número y el tipo dijo: “Eh, ¿estáis interesados en hacer un vídeo musical?”

Lo siguiente fue conocer a Jeff Ayeroff en la Warner, el Diáguilev de los vídeos musicales. Tenía un felpudo en la puerta de su oficina que decía: “Amo del Universo.” Dijo: “Tengo una idea — un personaje de cómic cobra vida y se enamora de una chica.” Durante 16 semanas todo lo que hicimos fue dormir y trabajar en el vídeo, yo viviendo en el salón, Candace en la cocina. Hicimos unos 2,000 dibujos.

Nadie había visto nunca algo así. Vimos a mucha gente plagiarlo, año tras año. Una vez paramos a repostar y el expendedor estaba sentado ahí dibujando fotogramas de animación. Yo dije: “¿Qué estás haciendo?” Él dijo: “Oh, estamos copiando el trabajo de este tío — ya sabes, ¿el vídeo de A-ha?”

Encontré algún detalle técnico adicional en la página del proyecto relacionado con otro vídeo musical hecho con rotoscopio, «Tom Waits for No One»:

[…] Michael Patterson hacía rotoscopia en CalArts en 1981, [así que no preguntamos] si Patterson usó el Lyon Lamb Video Rotoscope para “Commuter“. […] CalArts fue uno de los primeros clientes de Lyon Lamb, comprando el LL Video Animation System (VAS) para su programa de animación for their animation program. […]

Resulta que Patterson no había oído hablar del rotoscopio de Lyon Lamb pero había usado el VAS en CalArts. Así que, ¿cómo hizo Patterson “Commuter“? […] ¡Construyó su propio rotoscopio! Menos de dos años después de que el rotoscopio de vídeo fuera inventado, Patterson había construido su propio rotoscopio de película.

Patterson abordó Commuter sabiendo lo que quería conseguir, así que construyó una tabla de dibujo que tenía un espejo en la superficie frontal. Con un proyector de fotogramas individuales bajo la mesa, utilizó un controlador para avanzar la película fotograma a fotograma. Para compensar el reflejo del espejo, que invertía la imagen, pasaba la película en el proyector al revés. […] Era una configuración ingeniosa y él, junto a Candace Reckinger, utilizaría ese mismo rotoscopio para hacer “Take On Me“. […]

Patterson ha tenido la amabilidad de reenviarme fotografías de su rotoscopio en acción — esto durante la producción de “Take On Me” (¡observad los dibujos de prueba en la pared!).

.
CHON - Waterslide (Official Music Video) [00:04:07]

.

Leo en Bleeding Cool el anuncio que Marvel pondrá a la venta en septiembre cómics con portadas alternativas inspiradas en cubiertas de discos, incluyendo una del murciano Daniel Acuña:

Este septiembre, Marvel empezará la celebración de la estrecha conexión entre los fans de la música y los lectores de cómics con cinco portadas alternativas Marvel Rock, ¡directas de algunos de los artistas más aclamados de Marvel!

Un colección verdaderamente única y limitada, sólo se realizarán cinco portadas, cada una rindiendo homenaje a un grupo clásico de rock que haya definido y expandido la forma musical. Buscad las portadas alternativas de Marvel Rock en esta selección de títulos a partir de septiembre:

Guardians of the Galaxy #9 – Marvel Rock Variant by MIKE HAWTHORNE & NATHAN FAIRBAIRN
X-Men Gold #11 – Marvel Rock Variant by MIKE DEL MUNDO
X-Men Blue #11 – Marvel Rock Variant by DANIEL ACUÑA
Mighty Thor #23 – Marvel Rock Variant by MARCO RUDY
Inhumans: Once and Future Kings #2 – Marvel Rock Variant by DAMION SCOTT

Repasando los artículos en los que he hablado de portadas hay unos cuantos relacionados con artistas de cómics, así que conmigo han acertado en cuanto a su relación con la música. Para los que, como yo, tengan al menos algo de curiosidad, en el mismo artículo revelan cuatro de las cinco portadas, que copio aquí junto a las originales:

ACTUALIZACIÓN: De nuevo vía Bleeding Cool, ya se puede ver la quinta de las portadas de la serie, que también pongo con la original: